15个人，14天，要做出一部95分钟的全AI生成剧情长片，然后拿去戛纳放映。听起来像疯了，但这群人真的做到了。

5月21日，全球首部95分钟AI长片《Hell Grind》在戛纳首映，反响热烈。提前观看了粗剪片段的好莱坞导演Chuck Russell评价，“你们让我真正共情片中角色，这在AI影视作品里几乎难得一见。”

这部长片的制作团队来自一家美国AI公司Higgsfield，核心视频生成模型用的则是字节跳动旗下的Seedance 2.0，没错，就是那个今年初一经发布即在海内外爆火的中国AI模型。

值得一提的是，除了这部AI长片，还有7部Seedance2.0创作的影片亮相戛纳官方荧幕。这释放出一个清晰的信号：当前Seedance2.0生成的内容可以对国际级展映作品形成实际支撑，AI视频生成技术已具备规模化落地的能力，这正为影像创作带来更多可能性。

AI影视作品也能看哭全网

Higgsfield这部95分钟的AI电影并不是从零开始，而是对之前做过的一部22分钟的短片《Hell Grind》进行扩展。该短片是Higgsfield首部使用Seedance 2.0 1080P输出的高清长篇，仅用4天就完成，4月中旬已经在YouTube等平台上线。

影片故事围绕Roko、Jaxx、Lulu和Rein四个街头少年展开。一次夜晚的博物馆行动中，他们意外发现一件没有名字、没有历史记载的神秘文物。一次触碰，让四人获得了从未想要过的力量，也唤醒了某个本该永世沉睡的远古邪恶。四个原本被世界忽视的孩子，被迫走上对抗黑暗的道路。

看完影片你会感受到，人们常说的AI最不擅长的角色眼神、最容易垮掉的丝滑蒙太奇，在这部剧集里竟然成了最大亮点。特别是当Seedance 2.0把镜头推进到角色特写时，AI竟也有了“自然的演技”。

比如，在成年版的Lulu牺牲的那场戏中，看着心爱的男主受到危险，她脸上流的眼泪格外真实。后面中刀即将死亡之际，AI也精准复刻了一个人在生命尽头时，眼神逐渐涣散的质感。

有网友评论称，“这太疯狂了”“一个AI角色的下线，居然让我落泪。”“这是我目前为止见过的用人工智能工具制作的最好的视频”。还有不少网友留言，希望这部作品可以继续创作下去。

即便是执导过《变相怪杰》等好莱坞大片的导演Chuck Russell也坦言，看过影片粗剪片段后的第一反应是“感到惊喜”，“你们让我真正共情片中角色，这在AI影视作品里几乎难得一见。”

一直以来，长时序生成都是AI视频的核心技术壁垒。目前市面上主流AI视频工具仅能生成15–30秒短视频，长篇影片需依靠数万次碎片化生成拼接而成，画面一致性很难保证。而《Hell Grind》展现了Seedance2.0如今已能在完整院线长片中，稳定保持角色人设统一、世界观逻辑连贯、完整叙事线闭环，人们对AI影片的刻板印象正在被打破。

Seedance把复杂的创作构想落地成真

过去，长篇情感叙事和电影级质感是好莱坞大厂和千万级预算的专属，很多有创意的想法都死在了昂贵的特效报价、复杂的剧组统筹和漫长的制作周期里。现在，以Seedance 2.0为代表的AI工具，正将这些高门槛一一踏平。

“《Hell Grind》由15人团队、用时14天完成，总制作成本不足50万美元，而同等规格的传统影片成本约5000万美元。”Higgsfield联合创始人兼CEO AlexMashrabov在AI影像专场峰会上如此说道。

这是火山引擎在戛纳电影节期间举办的一场闭门会议，吸引到中国著名导演贾樟柯、吕克•贝松影视工作室SEEN、国际顶尖特效公司OutpostVFX等全球顶级影视制作公司和广告公司CEO出席。

AlexMashrabov认为，《HellGrind》是向整个行业释放的信号，全面展示了AI视频生成技术规模化落地的能力。“通过这部作品，我们向各大制片厂和创作者证明：当下已有成熟技术基建，能以传统制作成本的零头，把最复杂的影视创作构想落地成真。”

SEEN首席执行官GuillaumeLacroix在现场透露，SEEN将依托Seedance2.0打造首部AI动画电影《THEFURIOUSFIVE》，该片将由执导过《这个杀手不太冷》等经典大片的吕克・贝松亲自执导。他表示，传统动画制作周期长达4至5年、投入成本高昂，而采用“真人表演+AI生成”模式，无需专业动捕棚与绿幕设备，仅日常拍摄即可完成动画创作，这是AI赋能影视创作的全新模式。

除院线长片外，触手AI创作平台依托Seedance2.0打造的两部国产短剧《摸金之天机入梦》《饿塔》，成功入围戛纳官方展映，两部作品从剧本开发、视觉设计到特效生成的全流程均为AI制作。这是中国全AI制作短剧首次登上戛纳电影节官方展映单元，也是该单元仅有的两部中国团队作品。

可以说，Seedance2.0已经成为中国短剧出海的助推器。据火山引擎方面介绍，在实际制作中，火山技术团队协同创作者解决生产中碰到的输出内容版权拦截率高的问题，将特定题材的误拦截率从80%降至10%以内；同时，针对由于提示词歧义导致的降智现象，提供深度的提示词工程优化支持 。

这两部短剧的入围，证明了当前Seedance2.0生成的内容，已经可以对国际级展映作品形成实际支撑，也展现了它的核心商业价值。据悉，巨日禄、九州文化、麦芽传媒等企业正在将Seedance 2.0用于AI剧、短剧和漫剧生产。

另外，Seedance2.0还在全球万亿美元规模的广告营销市场落地应用。全球广告集团巨头WPPCTO、Havas旗下ProseonPixels CEO在峰会分享称，其公司均已将Seedance2.0纳入自身内容生产体系，规模化打造营销创意素材，适配多渠道内容投放需求。西班牙AI创意平台Magnific也已接入火山引擎AI能力，为全球品牌与个人创作者提供一站式内容制作服务。

从AI长片全球首映，到国产短剧出海，再到服务全球商业营销，Seedance2.0已经在北美、欧洲、亚太等地区完成真实产业场景落地，为影视产业和创意生态提供前所未有的技术和生产力支持，把它们的赛道拓宽，提供更大的发展空间。

AI进入片场 创作者仍是主角

毫无疑问，以Seedance 2.0为代表的AI工具已经对影视、广告等行业产生很深的影响。贾樟柯在峰会直言，不同于过往画质、音效层面的技术升级，AI彻底颠覆了以摄影机、录音机为核心的传统影视生产模式。

在社交平台，不少影视从业者也曾表达过对AI的恐惧，十几年的积累就这样被AI模型替代了？但事实并非如此。Chuck Russell在对《Hell Grind》的评价中就提到，“我被角色吸引了，我被故事吸引了。”

一部AI作品要得到观众认可，背后依然离不开扎实的电影基本功——如何讲好一个故事，如何调度角色的情感。技术会迭代，但这些东西不会过时。

AI不是砸场子的，而是送装备的。它帮助创作者解决了创意之外的现实阻碍，更快地实现创意，普通人也可以借助AI生成自己想象中的世界。在贾樟柯看来，“AI进一步丰富了影像创作的可能性”。

这届戛纳电影节，用Seedance 2.0创作的8部展映影片中，不乏极具人文温度的作品。比如，用白狐意向，展现祖孙间深沉羁绊的《林深处》；以爱之名，将父母退化成统一托管的儿童，探讨老人体面的《百岁幼儿园》；以赛博世界为背景，讲述父子深情的《困境》等。

这些作品能够打动人心，不是因为采用了先进的AI技术，而是编剧、导演这些创作者给出了精彩的故事内核。AI并没有削弱这些文化表达，反而将创意和想象变得更清晰、更落地。

AI进入片场，但镜头对准的，永远是人想讲的故事。